kredit: Stephen Paul for HunkerHvor mange gange har du været i en cool butik, hentet en tilsyneladende enkel keramisk skål og derefter været chokeret over prisen? Det er bare en skål, ikke? Det kan det ikke være at svært at lave seje ting.
For dem af jer, der drømmer om at lancere din Insta-værdige sidevink, der sælger hjulkastede krus eller ler pyntegjenstander - eller bare dem, der er nysgerrige over, hvorfor, nøjagtigt, du betaler meget mere for et håndlavet middagssæt - vi sad med LA-baseret keramiker og instruktør for keramisk kunst Kelley Burnett for at få en smule indsigt i processen og industrien.
"Den mest almindelige ting, jeg hører i mine klasser, er folk, der siger, at de ikke havde nogen idé om, hvor vanskelig keramik er, eller hvor meget praksis og hvor lang tid det tager," siger Burnett. ”Jeg får det helt ud, når eleverne kommer i begejstring for at lave et helt middagssæt, men i en månedslang klasse er det bare mere realistisk at bruge varigheden til at få et par skåle gennem processen, fordi, ja, det handler om at udvikle dygtigheden , men det handler også om tiden. "
kredit: Stephen Paul for HunkerFor uafhængige kunstnere er tid bestemt en overvejelse i, hvordan de prissætter deres varer - der er selvfølgelig den investering, som kunstneren allerede har gjort med deres års træning, men, siger Burnett, ”Det kan undertiden tage uger bare for at afslutte et stykke. En person kan muligvis smide eller støbe et stykke på få minutter, men så er der beskæring, efterbehandling og fyring. "
Og tilføjer Burnett, husk at, "De fleste keramikere er et show for én person. De laver varerne, lager, sender ordrer, e-mailer og udfører al markedsføring selv." Og selvom ler muligvis er billig, er udstyret ikke det.
"Nogle pottemagere, som mig selv, arbejder fra et fællesskabsstudio, og selvom det måske er mere overkommeligt, koster studietomkostningerne stadig faktor, og det kan bremse din proces, som ovnen fungerer efter en fast tidsplan." For dem, der ikke arbejder i et delt rum, kan den første investering til at gå solo være kostbar: Ovn med stor brandgas kan koste så meget som $ 10.000, og nye hjul kan sætte dig tilbage så $ 1.500 - dang. (Men, siger Burnett, spirende pottemagere, der ønsker et hjemmestudio, burde ikke være det) også afskrækket; der er billigere udstyrsmuligheder, men du har sandsynligvis stadig brug for mindst et par tusinde i omkostnings- og udstyrsomkostninger.) Der er også tab at faktor i, hvilket er en indbygget bummer - du har måske din hjerte til at lave et dusin perfekte krus, men uundgåeligt revner man, eller glasuren bliver rodet sammen på en anden.
kredit: Stephen Paul for HunkerDerefter forsøger at få dine varer ud på markedet (husk, at du betaler detail, så kunstneren kun tjener på den meget lavere engrospris), som Burnett siger er ekstremt mættet og konkurrencedygtig. Du er nødt til at finde ud af, hvad der gør dit keramik tiltalende og være i stand til at følge med efterspørgslen: ”At være i stand til at gøre en ting er fantastisk, men at være i stand til at producere det i mængde, konsekvent, er også en udfordring for mange (især når tingene kan blive flået af store butikker næsten natten over). "
Geez. At alt lyder mægtigt udfordrende. Så vi forstår bestemt, at det, du betaler for, ikke kun handler om funktionen - det handler om kunsten og processen, der gik ind i den.
Det giver os stadig spørgsmålet om at være helt forelsket i keramik, men ikke at have bankkontoen til at støtte det. Burnett rådgiver at erhverve en samling over tid: ”I sidste ende er mit forslag til folk, der handler efter håndlavet keramik, at gå kun for de stykker, der virkelig taler til dig, som har en bestemt kvalitet, du virkelig kan sætte pris på og blive forelsket i. Hvis du kan vokse din samling langsomt, vil du sætte pris på den mere, og du vil være en fortsat støtte til rigtige mennesker og virksomheder og i sidste ende sandsynligvis ende med at bruge mindre, end hvis du skulle holde køb af større mængder masseproducerede varer. "
